中国女书法家、当代水墨艺术家邊红在纽约美华文化协会456画廊成功举办了她自1995年以来的首个个展。此次展览以“诗心、书法书写之书写”为主题，展示了邊红独创的学术性当代水墨-新书法艺术风格。这个风格将书法、文字和笔墨的交融与禅宗的“虚无空”思想相结合，展现了一个全新的当代水墨艺术境界。展览吸引了众多艺术鉴赏家和书法爱好者的关注，展现了邊红在当代艺术领域的杰出地位。
这次展览旨在探讨中国当代艺术的本土性和全球性，同时提倡传统艺术的精神本质。邊红的作品展现了独特的当代水墨艺术风格，她以书法、文字和笔墨三者的交融开创了独具国际审美的禅心书写。这些作品出乎意料地隐喻了书法与国际的对话，并用传统文化水墨的浓淡干湿、黑白经典，文化贯通合一的融合方式，打造出独特的当代水墨-新书法风格。
中国著名艺术评论家劉骁纯博士赞扬邊红的作品在中国当代书法书象墨象的狭窄通道中是独树一帜的，“是澄怀观道”的独特空间。
邊红是一个禅诗人，思考文化本质的艺术观，从身心灵的禅修行中书法书写创作。她将禅宗“虚无空”的思想与当代书法书写的创作相结合，延绵中颠覆当代书法书象语言的墨象派，创造了新书写这一当代水墨-新书法风格。这一风格得到了中国著名当代艺术评论家栗宪庭的学术性命名和题字。
在展览中，邊红的书法作品多以焦墨和积墨的书写和水墨画气势为主题，运用流畅的书法线条和水墨画的墨韵，刻画出极具笔墨气韵的国际意境，令人震撼。其中一件巨作是邊红创作的“书法笔法与无限”的当代水墨作品，向观众展示了书法本质和禅精神书写的非语言流动的灵感。
此次展览吸引了众多书法爱好者和艺术鉴赏家前来观展，他们被邊红的书法艺术所吸引和感动。这次展览不仅是邊红创作生涯的重要里程碑，同时也是中国现当代书法书写和独立的当代水墨艺术的一次盛会。
